山水画怎么画简单：以初心勾勒水墨山河

生活的琐碎常让人疲惫，而偶然瞥见的一幅古雅山水画，仿若一阵清风，吹散了心头的阴霾，也在我心底种下了学画山水画的种子。怀揣着这份热忱，却又顾虑毫无绘画基础的自己能否驾驭，于是满心疑惑地探寻：山水画怎么画简单？

初入国画班，老师似是看穿了我的忐忑，微笑着递来几支毛笔，开启了这场解惑之旅。“先从熟悉工具入手，这是让画画变简单的诀窍之一。” 狼毫笔毫硬如针，老师执起它，轻点墨汁，在宣纸边缘利落勾勒，笔锋游走间，山石硬朗的轮廓瞬间成型，仿若能听见笔尖与纸面碰撞的坚毅声响；羊毫则软似云朵，饱吸墨色后随意晕染，转瞬云雾缥缈、水汽氤氲，那是烟水浩渺的诗意前奏；兼毫中和二者特性，拿来练基础笔法再合适不过，落纸触感温和，容错率高，让初学者能从容试错。选好半生半熟宣纸，避开生宣那难以把控的渗墨速度，备好墨汁、颜料等物，与工具 “和解” 的过程，让我莫名多了几分底气。

构图布局，堪称山水画的 “骨架”，也是化繁为简的关键。老师拿起铅笔，寥寥数笔示范起来。三角形构图跃然纸上，想象主峰如沉稳长者，坐镇画面中心偏上，磅礴大气，两侧小山谦逊相伴，高低错落，庄重之感油然而生；切换至 S 形构图，山间溪流恰似灵动银蛇，蜿蜒穿梭，目光不自觉随流而动，山林幽深之感扑面而来。留白之处，老师着重提点：“这留白可是山水画的神来之笔，是云、是水、是无尽遐想。” 大胆且巧妙地预留空白，画面瞬间简洁而富有韵味。

勾勒轮廓时，我攥紧狼毫，指尖因紧张微微发白。老师轻轻握住我的手，带着我中锋行笔，笔杆垂直，依着山石走势稳健拖出线条，转角处稍顿，硬朗转折尽显笔端。学会后，独自尝试，再佐以侧锋皴擦，用 “披麻皴” 描绘土质山的温润褶皱，“斧劈皴” 展现石山的凌厉险峻，笔下山水渐渐有了精气神。画树也有巧思，树干或笔直似卫士、或弯曲若舞者，双勾精致细腻，单勾随性洒脱，枝头浓墨轻点，“个” 字、“介” 字叶随风摇曳，满是灵动之姿。

渲染上色宛如给山水披上绮丽华裳。淡墨渲染远山，山脚浓墨铺陈，往上渐淡，仿若薄雾轻笼，层次感立现；赭石轻涂山石受光处，暖意在山间漫流；花青、石青晕染背光暗处，立体感愈发凸显。初次尝试，手忙脚乱在所难免，墨色混杂、色彩失调，好在老师耐心指导，一次次补救，让画面重回正轨。

细节调整阶段，我瞪大双眼，不放过丝毫瑕疵。墨色不均就轻点补墨，色彩突兀便小心调和，画面寡淡时，添几笔飞鸟、行人、屋舍，顿生活力。历经数小时，一幅虽显稚嫩却饱含心意的山水画在笔下诞生。

望着这幅拙作，我恍然明白，山水画要画得简单，秘诀在于怀揣一颗纯粹的初心，不被复杂技法吓倒，从与工具磨合、精巧构图，到细腻勾勒、用心渲染，步步扎实，用热爱与耐心勾勒属于自己的水墨山河。往后的日子，我愿带着这份初心，在山水画的世界里继续探索，绘出更多宁静悠远的景致。

上一篇：初学山水画应该从哪下手练：于笔端勾勒山水初梦

下一篇：没有了